一、字体类别和风格特征有哪些?

字体风格有好多种的,行书草书、楷书以及隶书,有衬线字体和无衬线字体等,这些字体在字体家网站上都可以下载到:网页链接

二、最具有中国传统特色的字体是哪种?

每种字体中,又根据各种风格,以书家的姓氏来命名,像楷书中有欧体(欧阳询)体、颜体(颜真卿)、柳体(柳公权)、赵体(赵孟頫)等等真是体中有体,令人目不暇接。有一种字体,却不是创始人的姓氏,用朝代名来命名,这就是宋体字。 宋体字的创始人是秦桧。提起秦桧,人们自然想到一个奴颜婢膝、残害忠良的奸臣。秦桧博学多才,在书法上很有造诣。他综合前人之长,自成一家,创立了一种用于印刷的字体。按一般的习惯,应该叫秦体字才对。可是由于他人品太差,在抗金斗争中,是投降派的代表人物,曾以莫须有的罪名杀害了民族英雄岳飞父子,成为千古罪人,所以人们痛恨他,虽然应用他创立的字体,可是却把字体命名为宋体。 今天的报纸正文大部分都是宋体字。 宋体字是源于宋代的,但是宋体字在明代确立。 宋代“兴文教,抑武事”,文化呈现出前所未有的繁荣昌盛景象。印刷出版业在宋代进入了黄金时代,雕版印刷兴旺,刻书中心发展较快,活字印刷发明。元、明大量翻刻宋本,宋体字在明代确立。宋体字便于书写和刻写,字体美观端庄,适应了印刷出版业的行业操作要求,成为宋代文化造极的见证者。 宋体字的二个源头 今天的宋体字,应当有二个源头。首先是中国的书法艺术。中国很早就出现了文字,和世界其它文字的发生一样最初都是以象形来表意的。早期的汉字是刻写在动物的骨片上和铸就在青铜器皿上,这便是甲骨文和钟鼎文,而这之前,只有刻写符号和传说的记录,没有实物佐证了。 甲骨文是殷商时代刻写在龟甲和兽骨上的卜辞。因为是刻写在形状各异的甲骨片上,刻写后也不好改动,所以先人们顺势就章,一气呵成。整体效果或规矩整齐、错落有致,或变化多姿、随意大气,体现了人类追求均衡对称、和谐稳定的天性。从中国汉字演变的发展来看,大致是这样的一个发展过程:甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草、楷书至仿宋体、宋体字,这过程体现了人类追求简约明朗、均衡对称、整齐统一的程式化的总体趋向。 公元前221年,秦始皇建立了中国历史上第一个统一的中央集权制的封建国家,随即采纳丞相李斯的建议,发布了“书同文”的政令,将前各诸侯国的异笔繁杂的字体全部废除,改省大篆,设计了一种新的书体,并加以在全国推行,这就是“小篆”。现在看来,这是秦始皇高瞻远瞩最为智慧的一举,因为通过武力只是在地域版图上统一了中国,而“书同文”的统一,实是在民族心理上、文化上统一了中华民族,使得中央帝国在秦以后,尽管战争不断也好,异族统治也好,分分合合也好,都只是朝代更迭而已,最后都融入了汉字的伟大旗帜下,繁衍发展、壮大。 到了汉代,汉承秦制,中央集权制得到了进一步的发展和加强。汉武帝雄才大略,东征西伐,不断扩大中央帝国的版图,为保边疆的永安,建立了屯兵制,这屯兵制使得中国文化在边疆迅速地传播和扎根。同样也对信息传播的质量、速度、数量有了更高的要求,这时小篆又逐渐简化演变成为隶书,史称“隶变”。这种变化不仅仅是因为小篆繁杂难写,有变革的要求,其中最主要的本质原因是与中国人书写的工具毛笔的发明和普及应用有着密切的关系。是毛笔的书写形式把篆书的图画性进行了方正平直化的变革,使图画性质的汉字转向抽象化,并初步形成了构成汉字基本要素的点、横、撇、捺、竖、提、钩、折的笔划特点及方块字形的外形特征。 此外,那时的官吏有时需要快速拟写公文,书写隶书时有些笔画相互连起来,这就产生了所谓的草隶。另一方面,汉字也在向整齐方正、简约明朗的程式化方向变化,这就有了楷书。汉代已具备了中国书法中的真、草、隶、篆四种主要的书体了。 其次是第二个源头,雕版印刷术的出现。雕版印刷的发明是一个漫长的历史发展结果,它最初体现在古玺、封泥印、铭文印章和印记上。随着经济的发展,书籍产生和传播的需求加速了雕版印刷的发展和普及。 雕版印刷是将文章反字阳刻或阴刻于特制的木版上,然后用墨、纸进行拓印,这是我国的四大发明之一,其历史可追溯于唐代或更早。那时的工匠们以唐代三大书法家的楷书为临刻原本,最初是临刻,日后渐渐地加入了工匠们自己的智慧,并结合刻刀和木版材质的特点,使书法字体更加规范化,更易于刻写。 早期的雕版印刷的刻写字体,常由书法家书写楷书后由刻工们直接反拓后临刻,刻工们对书法家十分敬重,所刻字体都尽可能地保存了书法家的特点。因此,也有着浓厚的正楷书法味道。这种字就是今天我们称之为“仿宋体”的前身,也是“宋体字”前身。因之,宋体字的演变过程是通过雕版印刷技术从书法正楷到仿宋体再到宋体。但为什么产生于唐宋先于宋体字的仿宋体,会叫仿宋呢?原来这是我国进入铅活字印刷时的事情。1916年我国著名的书法家、篆刻家丁辅之和丁善之两兄弟参考北宋古刻善本仿写制作的,当时命名为“聚珍仿宋”。之后,上海华丰制模铸字所、百宋铸字印刷厂都有多种仿宋体面世。今天,仿宋体已成为我国的硬笔正字。 雕版印刷术到了二宋时期,由于当时社会安定祥和,经济发展迅速,政治开明,平民百姓亦可通过科举进入仕途,所以社会读书风气日盛,官民皆有藏书的习惯,甚至连农村中一些小康殷实的家庭也藏书千卷。雕版印刷的刻书机构更是遍布城乡,宋朝三百多年是我国雕版印刷的黄金时期,其技术也影响了东瀛诸国,更是启迪了欧陆。 由于社会对书籍的需求的增长,刻工又必须更快、更多、更好地完成任务。因此,总结了一套快速刻字的方法,在摹写楷书的基础上,充分利用刻刀的特点,对楷书进行改造加工,在用最少的刀功条件下,刻写出楷书的待征,这就形成了今天我们所称之为的宋体字。宋体字发生于唐宋,但成熟于明,所以在东邻日本称之为“明朝体”。 雕版刻工在摹写唐代楷书的过程中不知不觉地,完成了汉字程式化的伟大任务,为现代汉字印刷字体的规范化发展铺就了一条坦途。可以说,宋体字上承中国书法的精髓,下启汉字规范化,程式化的先声,并把汉字的传播速度一下子提高到了一个崭新的平台上。 宋体字的两个源头流向一处,汇聚一起形成了宋体字。因此,宋体字是与中国书法一脉相承的,是对中国书法楷书的终端释义。它非常巧妙地、合理地把中国书法楷书的本质特征用刻刀及传统印刷术的形式反映出来,并得到中华民族的认同。 [编辑本段]宋体字的审美韵味中国书法和雕版印刷的结合产生了宋体字,因此,宋体字不但有中国书法的魅力,还具有雕版印刷及木版刀刻的韵味。 宋体字承传了中国书法的审美韵味 [编辑本段]宋体字的中国文化特征宋体字源于唐宋,盛于明清,距今已有一千余年的历史,在有形的文化中,千百年来一直仍然在使用却没有太多的改变的应首推宋体字了。宋体字的形态特征和其精神特质也在无形之中影响了一代又一代中国人。 中国人从小在一个个小方格、大方格本中练习写字,老师要求要根据字体的笔画顺序把字端正、均匀居中的写在方格内,不能偏格也不能逾越方格,要在这方格内经营笔画的位置,相互谦让,安排好每笔每画,利用好每一小空间。汉字有一笔画的字,也有十几笔画的字,如“毫”和“丁”字,怎样安排好字的笔画关系及少笔画和多笔画的黑白轻重的协调问题,都须灵活对待。正是这些因素,养成了传统中国人做事规矩守信又善于经营位置的国民性。中国字的“田”字也是格子,表明被分割划分的水田,传统的中国人守在一亩三分田的格子里,精耕细作、互助互让、充分利用、以小做大、舒舒展展、游刃有余,居然也可以养活全家人。宋体字直接承传了中国书法楷书的精神,不着痕迹地把中国书法楷书转变成了印刷宋体字,并深深影响了我们的审美趣味。宋体字方正平稳,对称均衡,起伏相让的字体结构,端庄典雅,舒展大气,利用得当,追求精致的精神内涵,都无时无刻的在影响我们的行为。 宋体字的美学精神,无疑已深深地扎在我中华民族的精神气质之中,并在其发展中,不断的注入了宋、元、明、清的时代审美理想和中华民族的人文精神内涵,成为中国文化的衣裳。既然是中国文化的衣裳,我们就应该去重视它,保护它,爱惜它,发展它。但是,目前在对待宋体字的研究认识上及态度上都处于一种游离的状态,并没有在中国文化发展的战略高度去重视它、认识它。以至,出现了很多认识上和运用上的偏差。如今我们常把宋体字当成是美术字,这在专业书刊上都有如此认为,这是非常不对的。宋体字直接继承了中国书法的精髓与中国书法有着一脉相承的关系,不仅是中国文化的衣裳,而且是中国文化的正装。因此,要本正清源地指出:宋体字不是美术字,它是正本汉字。美术字是对正本汉字进行美化、装饰、加工、设计后的各种字体,按照前述对宋体字的溯源进行研究后,其正确的定位应该是: 仿宋字(早期的宋体字,现硬笔字的正字) 楷书 各种美术字 设计在线.中国 宋体字(成熟期的宋体字,印刷体的正字) 此外,仿宋体和宋体在笔画上是有所区别的。宋体字因刻刀刻写的关系,某些字某些笔画是特别设计的,因而不适合用硬笔书写,如走字旁。在日本仿宋体被称之为教科书体。这对初学汉字的小学生是非常有利的。所以,我国的小学生字典在宋体字旁应该要同时标注仿宋体。 既然宋体字是正本汉字,我们就要研究她,并给予其应有的地位。然而,我们在宋体字的研究方面明显落后于台湾、香港地区和相邻的日本,如相互比较我国目前的宋体字,我们就会发现:我国目前的宋体字整体效果不如港台,这其中有结构的问题也有字体神韵的问题。中国汉字由于笔画较多,又是象形,因之在结构处理上有很多微妙的关系。点画的布局的一点差别,都会影响到字体的整体结构,笔画的造型韵味有没有传统书法味和雕版刀刻痕迹有没有传统印刷的趣味,都会影响到宋体字的内涵,这就需要专门的人和机构去研究。当然还有汉字简化之后的某些因素,有些简化汉字没有考虑简化后的结构形式问题,如“广”和“广”简化后的广字明显留位太空,不易居中,手写时常将其撇划有意向内靠,以求平衡居中。 上世纪六十年代,我国的宋体字曾出现过一个高峰,其代表字体之一是由上海印刷技术研究所活字研究室设计。当时聘请了著名篆刻书画家钱君陶先生为顾问组织了一代优秀的老刻工、青年美术工作者和善写正楷的书法家一起组成了一支高水准的研究队伍进行攻关,完成了宋一体的设计任务,供《辞海》选用。另一代表作为上海制模一厂为《毛泽东选集》专门设计的宋二体。当时这都是头等的政治任务,国家非常重视,倾力为之。但今天,宋体字的设计任务早已商业化,字体的研究都是由民间企业去完成。由于在文化上没有宏观的战略思想,加上文革时期的文化断层和今日的专业设计人员不屑于字体设计的工作,所以,现在的宋体字明显地缺乏中国传统文化的精神内涵。在宋体字的使用上,今天各种美术字层出不穷,使用者不明,设计师也是盲目跟风。没有一个准确的把握,很多需要用宋体字来表现中国文化端庄典雅、舒展大气的地方,却用了当下所谓时髦的字体,如政府的牌匾、信函、台头用综艺体。

三、中国的书法有哪些字体?它们的特点是什么?最好有图

楼主,我们是知音啊,我也喜欢书法。

我国书法历史悠久,大体可分为篆书(大篆、小篆)、隶书、楷书、行书、草书(章、今草)等五种.

(1)篆书:先有大篆后有小篆.早在六十多年前,陶器上刻划的符号和描绘物象的 图画就具有文字的雏型,随后在漫长的发展中,产生的象形(图画)文字.三千年前 的殷商时代在龟甲兽骨上刻划的文字,即"甲骨文"书法细劲挺直笔画无顿挫轻重.

从出土的甲兽、玉片、陶片见到尚未曾刻划过的朱、墨笔迹,可以窥见当时毛笔 书写的特色.商周时代出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文,称为 "金文"或"钟鼎文"书法渐趋整齐,风格圆转浑厚具字形变化丰富,参差不一,春秋 战国时代刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文,也叫籀文,笔划雄强而凝重.结体 略呈方形,风格典丽峻奇.上述的甲骨金文籀文秦代称之为大篆,后人也称之为 "故".

公元前二二一年秦始皇统一中国,废除六国异体由丞相李斯整理,简化 统一字体,后人称之为"小篆",字体略长而整齐笔划圆匀秀美.

(2)隶书:隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改 曲为直.改"连笔"为"断笔",从线条向笔划,更便于书写,这种书体流行于"徒隶" (下层办公文的小官)之中.故称为隶书.到汉代这种书体开始盛于起来,成为主要 书体.隶书的出现是汉字演变史上的一个转折点,奠定了楷书的基础.隶书结体扁 平、工整、精巧.到东汉时,撇、捺等点画美化为向上挑起,轻重顿挫富有变化. 增强了书法造型艺术的美观,风格也趋多样化,艺术欣赏的价值大大提高.

(3)楷书:楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐所以称为楷法,是因 为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.楷书盛行于六朝,至唐代出 现了繁荣局面,达到了高峰.这种字体至今还是初学书法的关键.

(4)行书:行书是楷书的快写,相传始于汉未,它不及楷书的工整,也没有草书的 草案.行书中带有楷书或接近于楷书的叫做"行楷",带有草书或接近于草书的叫 "行草".

(5)草书:草书是按一定规律将字的点划连字,结构简省,偏旁假借,并不是随心 所欲的乱写,草书的特点是艺术欣赏价值大于实用价值.一般分章草和今草二种. 章草是隶书简易快写书的书体,字字独立不连写,今草是楷书的快速写法,点画飞�� 动,上下之间笔划痕迹往往牵连.

四、在设计中,什么样的常用字体才是具有有中国特色的字体

各种汉字字体都是具有中国特色的字体

它们都是对中国汉字的完美诠释

五、石昌鸿设计的34个省市的图形字体到底有多美?

石昌鸿,上行设计合伙人,设计总监。出生于贵州黔东南的侗寨,2008年毕业于贵州师范大学平面设计专业,2010年加盟上行,主导众多品牌形象整体设计,对品牌设计情有独钟。设计风格集现代与传统并存,擅于巧妙设计图形的正负空间关系来达到形意结合,擅长创作东方简约主义与富有禅意的图形。作品在国际国内专业比赛中多次获奖,多次入选《亚太设计年鉴》7、8、9、10卷,多次被国内专业设计书刊收录

设计师石昌鸿,用了整整两年时间,重新设计了34个省市(自治区)的图形字体设计,以地名字体结合当地特色进行创作,寓情于景,融画于字,惟妙惟肖。这个国庆,他的作品以“设计师以独特的方式为祖国庆生”的题目发出,惊艳数百万人。国庆前,该设计在设计圈就已经火了,微博上的阅读好几万。国庆期间更是火到圈外,阅读量超过十万,惹来好多大V转发。本报记者连线贵州的石昌鸿,向他提了很多好奇的问题。

深圳晚报:你的这套为祖国庆生的设计好惊艳,都收到了什么样的反馈?

石昌鸿:很多人微博私信问我能不能授权转载,一些企业也联系我,想一起来开发这组作品。不过我还没空去想商业模式。其实这些设计都来源于生活,我是一个对生活很敏感的人,非常喜欢关注生活中微小的细节,设计作品不能完全天马行空,灵感就是从生活中提炼、提纯

这个创意的缘起和灵感是怎样的?

石昌鸿:这一套字从2011年就开始做了,首先做了桂林,桂林拿去参加城市名片比赛进入十强,业界的反响非常好。后来又做了徽派建筑的安徽标识,把屋檐和徽派的东西表现得非常到位,好像每一笔都恰到好处,这个设计拿了很多奖。我平时自己就喜欢去各种地方玩,也看很多最美中国的影像资料,我也很喜欢历史。我就想,既然大家都喜欢这种表现方式,每个省都可以提炼下,用新鲜的表现方式表现出来,一定要“很中国”,一看就代表这个地方的符号。前前后后5年时间,我牺牲掉中午休息、晚上看电视、周末看电影的时间,见缝插针地创作。这中间没有客户的指手画脚,没有老板的催促干预,全凭热爱去做一件事,很过瘾。其实全部的34个标识6月份就做好了,但是想着国庆发出来给祖国庆生更有意义。

做这个设计的难点和快感分别是什么?

石昌鸿:难点就是提炼,首先是做加法,很多的资料,典型的东西,耳熟能详的元素,全国人民都清楚的人文地理特点。然后做减法,将繁复的元素提炼,不是典型的就抹掉,放大最典型的。这个取舍过程是最痛苦的。快乐呢就是每次做完后都非常开心,越看越觉得有意思,一个画面带着你去那个地方,一看到也想去旅行一次。

六、常用字体各有什么特点

(1)老宋体

我国明代所创造的印刷字体(也称明朝体),特点是横轻竖重,横线尾和直线头呈三角状,字形端正、刚劲有力,常用于正文。

(2)黑体

特点是笔画粗壮,横直均匀,突出醒目,常用于内文标题、封面和广告设计,具有现代感。

(3)楷体

古朴秀美、历史悠久,常用于儿童读物和小学教科书籍。

(4)仿宋、长仿

仿宋为正方形,长仿呈长方形,笔画均匀,起笔和落笔呈倾斜形,常用于古书封面和传统的包装设计及报刊标题。

(5)隶书

笔画圆润,起笔和落笔有顿挫,隶书和楷书也可列入书法类。隶书在印刷字体中常用于古书封面和传统的包装设计及报刊标题。

(6)长牟

实际上是长形宋体,常用于书籍标题和报纸标题。

(7)新照相字体

它由上述几种基本字体演变和创造而来的,大致636f7079e799bee5baa6e997aee7ad9431333339653666可归纳为四大类型:

A、宋体类

B、黑体类

C、圆体类

D、书体类以及创新字体共有100余种。

宋体类有细宋体、仿宋体、秀丽体、中宋体、宋体、粗宋体、特粗宋体等。

黑体类有细黑、中黑体、黑体、粗黑体、特粗黑体、综艺体、广告体、方广告体、兵卫体、方透视体等。

圆体类有细圆体、中圆体、粗圆体、特圆体、圆新书法体、肥仔体、空心肥体、圆珊瑚体等。

书体类有楷书、特大行楷、行书、隶书、细隶书、淡古印、新印体等。