一、杨柳青年画的介绍？

杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

杨柳青年画相传是元朝末年一位会雕刻的艺人所创。最初刻印一些门神、月宫图等出卖，后来随着创作题材的扩大，销售范围的拓宽，开始专门经营年画。最早开店经营杨柳青年画的有戴廉僧、戴美利和齐健隆等家，后来又有惠隆、美丽等字号。随着影响的扩大，画店发展很快。据史料记载：清代雍正、乾隆年间，杨柳青年画店铺已是“通坊皆是，画牌相招，彩幌遥对”。清代中叶至光绪年间，是杨柳青年画发展最兴盛的时期，杨柳青年画店扩大到距杨柳青镇十五里的炒米店和百里以外交通便利的东风台等地。杨柳青周围十余村的民众大多数都从事年画的加工。人们为画铺印好墨线的画填色、描金、加花，可谓“家家会点染，户户擅丹青”，完工以后再由画店收回。杨柳青年画生产每年都在几百万张以上，各地商人纷纷到杨柳青选购年画。不仅如此，杨柳青年画还进入宫廷，张贴在三宫六院里。

杨柳青年画中常用和极富特色的颜色是藕荷、荷红、佛青、槐黄等。杨柳青年画完成后，其色彩鲜艳明快，层次分明，画面典雅和谐，柔丽多姿。

杨柳青年画所表现的题材是丰富多彩的，起初主要刻印的是一些门神、财神以及日月诸神等年画，以后随着人们需求的变化，题材也逐渐丰富起来，主要有以谐音取名以示吉祥的《连年有余》《吉庆有余》和人们熟悉的神话故事等题材。清代乾隆时，出现了反映现实生活的作品，所画仕女不再是古典美人，而是当时流行的服饰，并加强了人物性格和生活背景的刻划。同治、光绪年间的作品，兴起了风景画，如以当时风景为题材的《天津图》《北京风景图》等。民国时期，杨柳青年画则推出了反映新文化、新科学的作品，如《自行车图》《男女平等》等。

二、杨柳青年画有什么特色与风格？

杨柳青年画产量大，制作精细，手法大多是在木版上先雕刻出形象的线条，然后付印。部分画面再由人工结合传统的工笔重彩，加粉描金，或纯用墨的浓淡来涂饰。

天津杨柳青“麒麟送子”

三、杨柳青年画有什么特色？

年画是我国民间最普及的艺术品之一，每值岁末，多数地方都有张贴年画、门神以及对联的习俗。年画因一年一换，或张贴后可供一年欣赏之用，故称“年画”。发祥于天津市杨柳青的木版年画是流行于我国北方的民间年画品种，艺术风格独特，并具有浓郁的地方特色。

杨柳青明代时称柳口，因富产杨柳而得名；位于运河、子牙河、大清河沿岸，交通便利，市肆林立，是明清时北方著名的市镇。杨柳青年画创始于明崇祯年间，至今已有300多年的历史。开业最早的作坊是明朝戴家和清初齐家。戴家画店传到清乾隆年间的戴廉增时，已历九世。清代是杨柳青年画的黄金时期。仅戴廉增一家，每年就印绘年画百万张以上。戴廉增和齐健隆两家及其他画店的产品大量销往京津、华北、东北、西北地区，甚至远销国外。莫斯科等博物馆藏中国木刻年画最多，其中大部分是清末杨柳青戴、齐年画作坊印绘的。在中国版画史上，杨柳青与南方苏州的桃花坞年画并称“南桃北柳”。

杨柳青年画几经劫难。日寇侵华时期，杨柳青年画画版被强迫运出作填平道路之用。20世纪60年代后期，不少画版被当做迷信品毁之一炬。但一次次的摧残并未使杨柳青年画灭绝，因为它与普通百姓的生活习俗和心理紧密联系，所以至今杨柳青年画的产销仍很旺盛。国内外众多爱好民间艺术品的人都踊跃收藏它。

杨柳青年画大都表现人们美好的感情和愿望，反映时事风俗，充满浓厚的生活气息。大致可分5类：一是仕女、娃娃。这是早期作品的主要内容。画面常为单个或两三个人物。娃娃的形象都是佛颜、童身、武架、戏姿。二是戏曲及历史故事。三是喜庆吉祥主题。四是世俗生活。比如清朝曾为慈禧作画的杨柳青著名画师高桐轩的一幅《庆赏元宵》年画，充满节日的喜庆气氛：儿童们有的敲锣打鼓，有的吹喇叭；妇女们有的怀抱婴儿教其击鼓，有的携子擎灯奔前凑趣。厅堂廓庑装饰得金碧辉煌，把闹元宵的情景描绘得有声有色。五是新兴事物。如清末的年画《天津火车站》、《天津马路骑车》，画的都是新鲜事物。

杨柳青年画富有民族特色。饶有情趣的构思、寓意和写实结合的手法、丰满匀称的布局、挺拔流畅的线描、富有美感和节奏感的造型、鲜明典雅的敷彩，都突出了年画的实用性、装饰性，以及“大”、“老”、“中”、“满”的特色，都使它赢得了民众的喜爱。“大”，形象大，通过对比、映衬和隐喻，突出主要形象，突出形象的主要部位。如《双鱼吉庆》画，在莲花、葡萄的陪衬下，两个大头胖身娃娃各抱着大鱼，醒目传神，洋溢着吉祥意味，满足了民众对祥和、喜庆的期待。“老”，主题老，福禄寿喜、人寿年丰都是人们永恒的追求目标；但表现老主题时又要突出美好事物的延续性、持久性，因而寿星伴童、山林猛虎、狮子巴狗都是生命力旺盛的表象。“中”，构图以中心点为坐标原点，以中轴线为对称轴，使画面稳重、均衡、和谐，这也顺应了民众求安稳、平和的心态。如传统杨柳青年画《财源茂盛》中，财神和聚宝盆处于中轴线，两旁对称立着文武侍臣，人物四周饰物满满当当。“满”，画面布局满，无论是用物象谐音组成文字画题，还是用象征、寓意手法作画，都使图画占满画面空间的同时，占据人们的心理空间。

四、天津非物质文化遗产，杨柳青木板年画有什么特色和艺术收藏价值呢？

杨柳青年画，全称“杨柳青木板年画”，属于木版印绘制品，是着名的汉族民间木版年画之一，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。

杨柳青年画产生于中国明代崇祯年间，继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

    2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

    艺术特点：

    杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，画面色彩明显，柔丽多姿。以宣纸印刷，用国画彩料，年久色彩不褪不变。

    杨柳青年画具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

    杨柳青年画题材范围极广，包括风俗、历史故事、戏曲人物、娃娃、美人、花卉、山水及神码等，尤以反映现实生活，时事风俗、历史故事等题材为特长。不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流。

五、天津“杨柳青年画”是什么？有什么特色与历史？

天津杨柳青画是一种木板年画，属于木板印绘制品。杨柳青年画产生于研末明初，是一名手艺人逃难来到了杨柳青镇，逢年过节就刻一些门神卖，让镇上的人竞相模仿。随着大运河的流通，纸张进入了杨柳镇，手艺人就将画印在了纸上，成为了木板年画。木板年画以红丹、竹绿和桃红为主色调，辅以粉蓝、粉绿、灰色。这种画的笔法很细腻，有着清新淡雅的风格，受到了众多人的欢迎。

天津杨柳青年画是什么呢？

提到杨柳青，很多人都会想到杨柳青镇的木板年画，而天津杨柳青年画其实就是木板年画的简称。这个年画是很出名的，在全国各地都有销售，非常的精致可爱。杨柳青木板年画的鼎盛时期是清代，很多地方都模仿杨柳青镇的木板年画，让杨柳青这三个字在全国如雷贯耳。但在清末民初，由于农村经济的凋零是一年化的兴起，所以木板年画就逐渐没落了。但现在人们又重新拾起了这一门艺术，制作出了精致的木板年画。

木板年画有怎样的特色和历史呢？

历史是很悠久的，特色也是很多的，在颜色运用这方面，杨柳青木板年画是很独到的制作出来的年画，非常的有韵味，也很符合人民大众的喜好。在绘色的时候，工匠的手艺是非常好的，整个画面的效果特别接近于工笔画，有着很高的艺术价值。不过现在木板年画已经投入了机械生产，可以整幅的印制，制作也是很简单迅速的，不需要那么的好时。

总结

不管怎么说，天津杨柳青木板年画是中国四大年画一种，也是中华文化的优秀传承，在如今也是很受欢迎的。如果你对于这个年画很喜欢，就可以去杨柳青镇看一看。